IN•X屋里门外 l 北京渔歌子餐厅设计-设计风向

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

《渔歌子·西塞山前白鹭飞》

江南自古便以秀丽的水乡风光吸引无数，使人为此倾情赋词，除却春江水涨，烟雨迷蒙的图景，更多的是自由与闲适自然的情怀，雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红渔歌子·徽州菜万丰路店便情形，设计师吴为以“江南印象”为思路展开设计，意向与具象互为穿插，相辅相成，谱写鲜明，柔和，安静且具活力的空间乐曲。于此空间而言，强烈的设计语言连续一致，鲜明的设计符号彰显其空间属性。“竹”元素作为空间的主角，通过线性语言实现的关联，以“婆娑竹海”联通了上下两层之间的空间关系。空间中大面积吊挂了金属钢管制作而成的“白竹”，不规则的划分让空间中充满了节奏与层次感，打造出视觉焦点与丰富的视觉感受，通过视觉符号的提炼，兼顾两层空间层次关联紧密，间更为整体，设计也更为纯粹，带给客户更好的品牌记忆，增强传播性。

自古以来，江南就以其美丽的水域吸引了无数的人们，这使人们发表了自己的看法。除了春天河水涨潮外，雾蒙蒙的画面更像是一种自由而自然的感觉。雨中的群山，河上的渔船，白鹭，桃河的两侧，从内心的匠心反映出它的长远，悠闲和有趣。于格兹·惠州菜万丰路店就是这种情况。设计师吴伟设计了“江南印象”作为一种思维方式。意图和意象相互穿插并相互补充，以创造出独特，柔和，安静和动态的空间音乐。在这个空间中，强大的设计语言贯穿始终，独特的设计符号强调其空间特性。

作为空间的主角，“竹”元素通过线性语言强调垂直关系，并将上下两层之间的空间关系与“和竹竹海”联系起来。在空间中，大面积悬挂着由金属钢管制成的“白竹”。不规则的排列使空间充满节奏感和层次感，创造了视觉焦点和丰富的视觉体验。通过视觉符号的细化，制成了两层。空间层次紧密相关，整体更加融合，设计更加纯正，为客户带来了更好的品牌记忆并增强了沟通。将上下两层的空间关系与“和竹竹海”联系起来。在空间中，大面积悬挂着由金属钢管制成的“白竹”。不规则的排列使空间充满节奏感和层次感，创造了视觉焦点和丰富的视觉体验。通过视觉符号的细化，制成了两层。

空间层次紧密相关，整体更加融合，设计更加纯正，为客户带来了更好的品牌记忆并增强了沟通。将上下两层的空间关系与“和竹竹海”联系起来。在空间中，大面积悬挂着由金属钢管制成的“白竹”。不规则的排列使空间充满节奏感和层次感，创造了视觉焦点和丰富的视觉体验。通过视觉符号的细化，制成了两层。空间层次紧密相关，整体更加融合，设计更加纯正，为客户带来了更好的品牌记忆并增强了沟通。通过视觉符号的细化，制成了两层。空间层次紧密相关，整体更加融合，设计更加纯正，为客户带来了更好的品牌记忆并增强了沟通。通过视觉符号的细化，制成了两层。空间层次紧密相关，整体更加融合，设计更加纯正，为客户带来了更好的品牌记忆并增强了沟通。

而其中一成比例的“竹”，被替换为镜面不锈钢材质的“亮竹”，穿插其中，以不经意间展现出的反光折射，在视觉上得到延伸，有高耸入云之感，又似倒映一眼望去，江南的隽秀被刻印在纱帘之上，飘逸灵动，似乎窗外可见水墨江南，云里雾中，上下错落更明显精致。在江南如水墨，朴实恬静，浸染时光的沉香，散发出阵阵绵长的幽香，设计师面对其中深意，蓝色之外，以暗色氤氲，将空间沉降下来。而对于材料的运用，以带有江南符号的灰瓦作为主材，带有水乡印记的荻花作为点缀，用作表达江南水乡的灵动与秀逸，创建轻松雅致的位移。为避免厚重的红色喧宾夺主，故以黑色金属格栅附于红色藤条之上，，合并墙面连接之间形成强烈的对比，充满戏剧性，顺而与白墙衔接，让视觉缓冲。

十分之一的“竹子”被镜面不锈钢制成的“明亮的竹子”代替，并散布着它，无意中显示出反射折射，该折射在视觉上延伸，具有参差不齐的反射感。在水中，为食客提供独特的视觉体验。乍看之下，江南的秀秀被刻在纱帘上，优雅而空灵。墨水似乎在窗户的南部，而云在雾中。江南像墨迹一样，古朴而宁静，而时光的香气被染上，散发着悠长的余香。设计师知道它的深层含义，蓝色和深色使空间气氛更加浓郁。对于材料的使用，以江南标志为主体的灰色瓷砖和带水印的花朵为装饰，表达了江南水乡的敏捷与精致，营造了轻松典雅的氛围。为了避免沉重的红色砸伤，黑色金属格栅连接到红色藤条上，这使墙缝之间形成强烈对比，充满戏剧性，并与白墙平滑连接，从而提供视觉缓冲。

墙表面的雕刻艺术品，将转变为表达引述至一种情怀，是穿行于灰墙白瓦间，游走在幽幽的小巷里，踩在青青的麻石路上的思古之情，更是对在餐厅而言，设计的核心在于在于重叠者的最终体验感，而散座区带有肌理感的红墙突出了记忆点，从而更大更丰富。设计是一种一个有人文关怀，有温度，有情感的设计作品，是在社会形态的不断变化下，创造出的符合价值的空间，这也是设计师对客户最温柔而坚定的回应。餐厅亦是有温度的存在，将纯粹的感官体验与文化脉络相辅相承便是其灵魂所在，设计师也将传承性的情怀融于其中，所到之处，皆为情景。

墙上的雕塑将气氛的表达带入一种感觉。这是一种思考的感觉，即漫步在灰色的墙壁和白色的瓷砖中，在僻静的小巷中漫步，踏上绿色的碎石路，甚至更多地向江南的深厚遗产致敬。在餐厅中，设计的核心在于用餐者的最终体验，而散落区域中带有纹理感的红墙则强调了记忆点，使层次更加丰富。设计是解决问题并不断了解和思考生活本质的一种方式。具有人文关怀，温度和情感的设计是在社会形式不断变化下符合价值的空间。这也是设计师对客户最温和坚定的回应。该餐厅还存在温度。这是纯感官体验和文化背景的灵魂。设计师还把继承的感觉融入了这个地方。无论他们走到哪里，都是场景。