一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来
“粤界”一词源于粤菜中的精随，追求食物清中鲜、淡中美的同时，隐隐蕴含“越”之意，即跨越，创新，从精神意识层面不断发散想象，也是这次设计重要理念——跨界。
一出好戏
戏曲凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，它最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界，形成了独特而深厚的文化底蕴。由此，古鲁奇设计团队抱着舞台化设计的初心，希望从传统戏剧中提取其独特的仪式感与舞台幕布作为跨界元素，品茗听戏，于婉转抒情的国粹中食得鲜，慢品广式海鲜极致纯粹的鲜美。
来自戏曲艺术不可或缺的幕布作为主动线的框架和划分功能区域的介质，经典中国红，进一步放大新中式潮流的可塑性。
未见其人，先闻其声
入口处的金属铜手将帷幕拉开,一出好戏即将上演。如水袖一般的含蓄并伴着唐风宋韵的高叹低吟，微微撩起幕布，一路莲步轻移而来古典佳人。幕布将空间分为两个区域：就餐区与厨房功能区域，就餐宾客如同置身于一出大戏之内，让传统戏曲与火锅在粤界“跨界融合”，碰撞出新中式的文化沉浸餐饮体验。
山有小口，仿佛若有光
复行数十步，豁然开朗。步入包间的通道曲折蜿蜒，幕布律动，形成极强的神秘感。传统戏剧的仪式感与灵动多变舞台幕布相融合，缔造新中式潮流氛围。而使用跨界元素 – 幕布作为主动线的框架和划分功能区域的介质，进一步放大新中式潮流的可塑性。
犹抱琵琶半遮面
同时，幕布飘垂而下的裙褶不单单体现“犹抱琵琶半遮面”的戏剧神秘感，更是直观的模仿“水浪”，与粤界海鲜火锅的主题产生呼应，即是“外有乘风破凉一景，内修乘浪而来”之寓意。
艺术与美食相映成趣
戏曲，山海与火锅，这是视觉与味蕾呈现出的精彩绝伦的演出。图像运⽤艺术家侯子超为空间量身创作的画作和装置“粤界·打边炉”整体视觉意象取材于《⼭海经》中《南⼭经》，在视觉设计中以祥瑞热烈的抽象⻛景为主题，配有⾊彩浓郁的植物图案，使空间更具艺术色彩。根据空间现有的红⾦基调，加⼊灰⽩⾊调令空间增加明快轻盈感，并突出主体物的鲜明配⾊。
在⾃然⼭河间巡⼭探“宝”
有如在沸⽔中捞寻鲜美⻝物
⼤厅落地窗作为空间视觉的中⼼，描绘⼭峦河海的⼤线条⾊块与明快装饰性强的植物装饰纹样相结合，采用浮世绘的构图逻辑和马赛克拼贴工艺，环绕在橱窗、⼤厅墙⾯与海鲜缸等重要视觉节点。
将悬挂发光的抽象植物造型装置放置在大厅，山海系列马赛克拼贴与霓虹灯，即“⼭川神话”与“热闹⼈⽓”的碰撞结合为大厅形成了强烈的视觉冲击⼒。
艺术家侯子超根据《南山经》内山的描述，描绘不同重峦叠嶂的景致，让食客置身于东方美学的山水意境。
∇ 爆炸分析图
∇ 平面布置图
项目空间信息：
空间名称：“粤界”海鲜火锅
设计公司： 古鲁奇公司
设计总监：利旭恒
设计团队：许娇娇、陈毅丹、刘杨
艺术家：侯子超
施工单位：华装兄弟(北京)装饰工程有限公司
灯光团队：石客照明
文字撰写：崔燕
出镜演员：林一
空间面积：500平方米
空间主材：石材、金属网、涂料、马赛克、金属、金箔、布艺
摄影版权：蒋衍青
